杨丽萍获凤凰卫视“影响世界华人大奖”提名
杨丽萍在采风
以孔雀舞闻名、一直倡导原生态表演的著名白族舞蹈艺术家杨丽萍,近日获由凤凰卫视联合海内外十余家知名华文媒体和机构共同评选的“影响世界华人大奖”提名。杨丽萍表示,能获得这个奖项的提名感觉很荣幸。以前曾经获得过很多舞蹈方面的奖项,都是对自己专业的肯定,这一次能够获得影响世界华人奖项的提名,这是社会对她的认可。
说起杨丽萍,人们印象中最深刻的部分可能还是那只洁白灵动的孔雀。二十五年前,杨丽萍凭借独舞《雀之灵》一炮打响,从那以后,人们便记住了这位美丽的“孔雀公主”,仿佛她就是孔雀在人间的化身。杨丽萍的舞蹈生涯虽然蜚声于孔雀舞,但她的舞蹈生命力并未止步于此,而是通过更多的作品表现了出来:《月光》、《两棵树》、《嘎奇奇》、《火》、《拉萨河》、《心之翼》等,她对自然、生命、爱情以及生死的感悟,都透过作品自然、完美地诠释了出来。
杨丽萍极力推崇原生态舞蹈,并且也是坚定不移的实践者,2003年的《云南印象》、2007的《藏谜》以及2009年的《云南的响声》,都是她在云南的土地上一次次采风后创作出来的最原汁原味的作品,而每一位看过杨丽萍作品的观众也都被其散发出的浓郁而纯净的原生态气息打动。杨丽萍说,“原生态其实就是发生在身边的点点滴滴,它是一种生活方式。尊重原生态等于尊重生命和自然。在生活越来越繁复的今天,原生态让我们回归根源。就像一位外国观众在看完演出说的那样,《云南映象》让我觉得离土地是那么近。”
有人说,杨丽萍在舞蹈创作中始终带着一种传承民族文化的责任感。杨丽萍却说,“这并不是刻意的,是自然而然就肩负了。我们把民间文化里最纯粹的、最精华的挖掘了出来,而不要泛泛的搜罗。不是博物馆,也不是资料馆,我们是艺术馆,歌舞是一门艺术,搬到舞台上了就要要有艺术的标准、作品的深度和文化的符号,这些都不失去的话,可能会是一种很好的传承。”
雀之灵
从1992年带着孔雀舞赴台湾演出成为第一位赴台演出的舞蹈家开始,近20年来,杨丽萍带着她的作品走遍了海外五十多个国家和地区,包括日本、美国、巴西、阿根廷等,所到之处,总是能掀起一阵“中国风”。2011年1月,杨丽萍和范冰冰、章子怡、周迅、张梓琳等一同亮相在美国纽约时报广场播放的《中国国家形象片——人物篇》,与其他四位女性一起共同诠释具有独特风韵的“中国式美丽”(Chinese Beauty)。
目前,除了《云南印象》的各地巡演之外,杨丽萍和团队最大的任务就是创作新舞剧《孔雀》。这部在其成名作《雀之灵》基础上改编的作品,据杨丽萍自己透露,将会是她的“收官之作”。对于这部舞剧的新看点,杨丽萍表示,“我们的排练都是很随性的,当然我们还是会从民间舞的角度出发,但创作是一个过程,观众的期待可能只有在真正演出的时候才能揭晓。”
“世界因你而美丽——影响世界华人盛典2010-2011”是凤凰卫视及凤凰新媒体策划发起,北京青年报、中国新闻社、新加坡联合早报、明报、南方报业集团、新浪网、星洲日报、旺旺中时媒体集团、香港文汇报、世界日报(北美)、亚洲周刊、侨报、欧洲时报和北京大学共十余家在两岸三地、东南亚、美加及欧洲富影响力的华文媒体和机构共同主办的华人年度盛世,至今已成功举办四届。
4月2日晚,“世界因你而美丽——影响世界华人盛典2010-2011”将在北京大学百周年纪念讲堂举行,凤凰卫视及凤凰网会在当晚全程直播,届时,获奖嘉宾将亮相颁奖礼,共同接受世界的喝彩。 从深山里走出的“巫女”
杨丽萍与苗族小女孩
在舞蹈界,有一个人尽皆知的定律,跳舞的人都是吃青春饭的。但是,杨丽萍却用自己的方式,写下了一段舞蹈传奇。从13岁被选入西双版纳州歌舞团开始,杨丽萍在舞台上已经跳了几十年,她用梦幻般的双手传神地演绎了孔雀高傲而孤冷的美,她用曼妙的舞姿在月光里投下精灵的剪影,她用柔软的肢体将两棵树如诉如泣的爱情描述得淋漓尽致,她在《云南映象》中把观众带入云南山村的田间地头,体味美不胜收的多民族风情,她在《云南的响声》中让观众除了看,还用听来感受大自然的虫鸣鸟叫、风吹草动,以及那些生命中的生老病死和喜怒哀乐。
几十年的舞蹈时光,让杨丽萍获得了很多的荣誉和称赞:孔雀公主,巫女,天生舞者,舞之精灵,舞神……这些都是观众送给她的美丽名号。问她最喜欢哪一个?答,“每一个人好像有不同的称号。巫女,是最适合我的。”又问,“为何独爱这一个?听起来并不像公主、精灵之类的优雅。”杨丽萍笑,“在我们老家,都习惯把跳舞跳得好的叫做巫女。你也不要把巫女想象得太神秘,她们其实就是一种媒介,在有些事情化解不了的时候,需要巫女跟神沟通一下,说一说情况,以求找到一个方法,而这些都是通过肢体语言来完成的。”
的确,杨丽萍是喜欢和天籁对话的。从小在苍山脚下洱海之畔生活的她,习惯沉浸于自然的世界中,一花一草一树一虫一鸟,她都会细细地观察,慢慢地品味,用心体会大自然赐予她的灵感与力量。有同行评价说,杨丽萍最难能可贵的,是她的大脑可以和她的肢体对话。大脑感受到的东西,她很快就可以通过肢体传递出来,而这并不是每一个人都能做到的。杨丽萍自己却说,“这不是说高和低或者好和坏的问题,也不是专门练就能练成的,就像有的人擅长谈钢琴,有的人擅长文字,这只是一种简单的能力。”但正是这样的一种能力,让她用舞蹈自由地传递着天地自然的生息,将她和她的族人们世世代代生活土地上的风貌,原汁原味酣畅淋漓地展现了出来。至真至爱至情至性的舞者
杨丽萍在采风
认识杨丽萍的人,都知道她的个性。她对舞蹈爱得深沉,她对云南爱的热烈。从最早的《雀之灵》,到后来的《月光》、《两棵树》,还有近几年的《云南印象》、《藏谜》、《云南的响声》,她所有的作品都是围绕云南在做。她说,“云南是一片神奇的土地,它有数不清、用不完的民族文化资源,它本身就是一块瑰丽的宝石,虽然我去了很多地方采风,将很多大家不常见甚至即将消逝的东西搜罗了出来,但这些于整个云南而言,也只不过是九牛一毛,这么好的东西,又是我熟悉的,你说我怎么还会想去做别的题材呢?光这些我毕生也弄不完……”
杨丽萍的作品表面上看兜兜转转说的都是云南文化,但事实上并不那么简单。她觉得自己选择的都是触及灵魂的题材,而且舞蹈本身也蕴含着哲理,比如《藏谜》中体现的就是藏族人的生死观,有生必有死,不恐惧,很安详,精神不悲伤,更多是感受生命的可贵;《云南印象》体现的是一种原生态的民族风貌,一种自然的大爱;而《云南的响声》有着更多的诗情画意,有着诗歌的韵律。舞蹈的肢体动作并不复杂,但她希望观众能从中体会出生命本真的意义。
在杨丽萍所有的作品中,有一部最“长青”,那就是2003年推出的《云南印象》,迄今为止已经演了3000千多场,足迹遍布国内四十多个城市及美国、日本,阿根廷、巴西等海外五十多个国家和地区,不少铁杆粉丝还各地追着看。据杨丽萍自己透露,如果没有什么意外,这部作品应该还会一直演下去。问杨丽萍,作品为何会如此受欢迎?她笑道,“好看呗,他们愿意买票来看,就说明他们喜欢,喜欢才会来看你的演出。” 舞蹈将贯穿我的整个生命
在舞台上跳了几十年,现在的杨丽萍,只要一出现,经常是被会问到这样的问题:什么时候挂靴?如果不跳舞了会做什么?杨丽萍很坦然地说,现在自己和团队主要的精力,都放在了“收官之作”——新舞剧《孔雀》的编排上。“我初次登上舞台,大家是因为《雀之灵》认识了我,这可以说是我的成名作,但孔雀也跟人一样,有着自己的生命,创作新舞剧《孔雀》,算是一个圆满的轮回。以后舞台要更多地交给年轻人了。”杨丽萍预计,新《孔雀》将于2012年4、5月份正式推出,“我会把《孔雀》做成一个独特的、中国感特别‘纯粹’的舞剧,不掺杂任何西方元素。《孔雀》没有任何界限,男女老少、国内国外都应该能接受。西方舞蹈的代表作是‘天鹅’,东方就是‘孔雀’,我希望《孔雀》能像《天鹅湖》一样走到世界任何一个国家,它展示的是一种‘中国式美丽’。”
说到不跳舞之后的打算,杨丽萍也很淡然,“那就编舞嘛。世界上有很多优秀的编舞,他们都不上台,就在家里跳,这并不意味着舞蹈生涯的结束,还是一样在延续,只不过是用不同的方式而已。我跳了这么久了,以后我的生活也不会离开舞蹈,舞蹈是贯穿我的整个生命的。”
多年前,杨丽萍塑造的“梅超风”(《射雕英雄传》)获得了观众的一致好评,对于不跳舞之后是否会继续参演影视角色,杨丽萍说,“现在就是没有好的角色,如果有机会,还是会尝试的。”