湖南卫视首推周播剧场 制作方：剧集必须小而精

《藏心术》

　　周播剧，在业内人士看来，意味着品质，它更接近于用手工作坊式的精雕细琢去做一个艺术品，而日播剧更像是在工业流水线上生产出来的普通产品，其中不乏很多残次品也流入了市场。

　　然而，这一在欧美、日本等国家常规的播出形式在我国荧屏上却难觅踪迹，对国内观众而言是“熟悉的陌生人”。如果追溯的话，就要到上世纪80年代《霍元甲》、《流氓大亨》以及动画片《铁臂阿童木》风靡内地的时期。不过，“人类已无法阻挡”的湖南卫视本周末将在国内首推“周播剧场”了。制作公司和编剧们接受本报专访时对周播剧的前景不敢抱以乐观的态度，毕竟去年国内电视剧的产量近一万五千集，今年截至8月底在总局立项的剧集总数已达3万集，“如此重压，周播剧会有观众期待吗？”但同时都很佩服湖南卫视敢做国内第一个吃螃蟹的人。

　　湖南卫视：

　　《藏心术》只是来试水

　　即便明年不再举办选秀，即便受总局《意见》影响最大，但湖南卫视依然能成为关注的焦点，比如本周末在国内首推的“周播剧场”。难怪网民调侃说，“人类已经无法阻止湖南卫视了。”

　　“今年年初就有要尝试这种新模式的想法，跟总局的政策没有太大关系。”湖南广电节目营销中心主任姚嘉接受采访时说。

　　据悉，湖南卫视选择的第一部周播剧是《藏心术》，届时还将在乐视同步播出。但姚嘉坦言，这部剧原本只是普通连续剧，并非专门制作的周播剧。“推出时间比原计划提前了一个半月，有点仓促，《藏心术》经过重新剪辑后作为试水剧，是编排上的而非内容上的周播剧。”前不久天娱传媒开拍的青春偶像剧《童话二分之一》，宣称是湖南卫视自制的首部周播剧。

　　如此看来，观众也不必对《藏心术》抱有过高的期待，它承载的更多是形式上的开拓。但以后呢，不能总拿名不副实的剧蒙事儿吧，《周播剧场》将如何推进，如何做出影响力？“目前国内没办法去做欧美国家那种纯粹意义上的周播剧，第一，剧本的立项审查程序让周播剧不可能根据观众反馈采用边拍边播的模式；第二，演员也不会留出三五个月的档期随时候着。但在政策允许的范围内，《周播剧场》要开拓新的观众群，题材不限，关键是 品质 二字，更倾向于故事性强，情节紧凑的剧本。以后我们会考虑直接向制作公司定制，一年三部戏，不多，希望能出来精品。”姚嘉认为探索“周播剧”对整个行业有着积极的意义。　制作方：

　　周播剧必须小而精

　　湖南卫视做第一个“吃螃蟹”的固然勇气可嘉，但如果只是炒概念，只在编排动点心思肯定无法让周播剧长线发展。华录百纳副总罗立平认为，“周播剧意味着精品!欧美和日本都是按照电影的标准去做的。国内要做，不是说还按照日播剧的方式去做，换一名字叫周播剧，那要求制作链条上各个环节的提高。”

　　对于周播剧的市场前景，罗立平直言，还没投资过，所以不是很有底儿，“相对日播剧，如果周播剧的市场价格没有浮动，制作成本却大大增加，回款期又长，我们就不会选择。去年我们出品的《苍穹之昴》在日本就是周播，日方原计划要12集（注：日剧一般都是12集且为周播）的版本，但这个剧大概有40集的素材，如果剪出12集，绝对的精品，但大量素材的废掉会让制作成本大大增加。于是最后双方经过商量，日方接受了25集的版本，跟国内播出的28集版本相差不大，他们基本上播了大半年，真是破例了，好在效果还不错。”

　　但罗立平很愿意接招尝试周播剧市场，“如果电视台找到我们，可以先做一两个案子试试。电视剧发展30年了，产量大品质低，水平参差不齐，周播剧的出现或许可以起到杠杆的作用。”罗立平还给出了可在中短篇电视剧上找切口的想法，“有一些题材，既不适合拍成长篇连续剧，又不适合拍成电影，就可以尝试去做周播剧。十集八集左右，制作周期也短，拍得精致些，一个半月至两个月播完，不至于让观众陷入审美疲劳，类似上世纪80年代的中短篇电视剧，现在已经很少拍了。刚开始尝试，可以从小做起，最好不要上来就弄个三四十集的，播个一年半载。试水阶段品质难以保证，时间太长只会拖累观众、拖累市场。想想像《三国》那样的连续剧卖到海外，播个两年，也挺可怕的。”

　　编剧：

　　周播剧才是高端剧

　　对于黄珂（《《黎明之前》)》编剧）和徐纪周（《永不磨灭的番号》（以下简称《番号》编剧兼导演）这样的新锐实力派来说，他们很希望“周播剧”来得更猛烈些，“现在写的都是行活，不掺水分都不行。周播剧完全不同，戏的水平可以做到高端的、写戏的过程是愉快的，是很HIGH的，会让我距离职业理想更近。”

　　黄珂是资深美剧迷，《犯罪心理》和《CLOSER》等不知反反复复看过多少遍，“观众有一周的时间去咂摸漏洞和细节，悬念必须特别丰富，制作必须做到精致，而且每次都要有比上一次更出人意料的反转，才会勾着观众惦记着看。我是愿意把每一集做得精致，信息量太大观众也接受不了，全是干货，观众也消化不了。中国电视剧太多，烂剧也太多。现行的播出体制从某种程度上说拖累了剧的品质。”

　　黄珂回忆说，当年拿着《黎明之前》的剧本找到华录百纳总经理刘德宏，刘总半天沉默不语，最后说了几个字：还是不行，太高端了。黄珂无奈地表示，很多编剧是有职业理想的，但行业现状逼得你没办法实现“如果湖南卫视剧本招标，我第一个报名竞投。做真正想做的东西，才是有价值的，有荣誉感的、有尊严的。”

　　《番号》之后，徐纪周对整个行业的浮躁和功利也深有感触，“现在每天平均推掉一个半剧本，电视台上来就要四五十集，什么戏都行。一天播3、4集，全是片汤戏，太正常了。我们的工作时间、文本时间、拍摄时间，都压缩的非常厉害，按照现在电视剧的产量，中国不可能做出《24小时》。我当然希望做周播剧，美剧的精致和品质跟周播习惯有很大关系，相当于每周做一部微缩小电影，有充足的时间去打磨品质。”

　　虽然认同《周播剧场》的推出绝对是利好消息，但徐纪周直言，不太看好周播剧在国内的前景，“咱们的欣赏习惯跟美国不一样，中老年电视观众居多，收视习惯也早已形成。年轻人倒是有通过网络看美剧的习惯，但他们不是电视人群。不过，湖南卫视现在是播什么火什么，他们去尝试可能会有些效果。看得远点，五年十年以后，当我这一代成为 沙发土豆 后，周播剧或许就有市场了。”

　　记者观察

　　勇敢而艰难的尝试

　　中国电视剧与观众的关系，太多只能算是充饥的食物足可以让你吃到饱，甚至在处处都是地沟油做出来的菜品的情况下，你已经不知道真正美食的味道了。

　　“中国是电视剧产量大国，而非强国”是老生常谈的话题，发展30年了，蓦然回首，却发现资金多了，技术进步了，品质却还不如以前，翻拍剧超过前者的寥寥无几就是最好的证明。质与量的矛盾怎么解决，周播剧能让行业混乱的现状稍有改观吗？至少从目前看，制作方和播出方都乐于尝试，但又不敢寄予太高的期望。

　　正如清华大学新闻传播学院的尹鸿教授分析所说，“中国电视剧的产量太大，很多日播剧都没人看， 周播 要靠什么吸引市场。”在尹鸿看来，周播剧面临的最大问题是如何从海量的日播剧中突围，而不是观众的收视习惯，“周播剧是否有市场跟观众关系不大，还是要有自身特色。日播剧靠情节粘合度吸引观众，国内做周播剧不妨尝试概念性和情景式的东西，可以借鉴《六人行》那种碎片化情节的情景剧。”

　　暂且不论湖南卫视推出《周播剧场》是出于填补原有综艺档期空白的仓促之举，还是早已在酝酿之中，鉴于国内电视台通常会有的迅雷不及掩耳之势的模仿跟风习惯，想必不久的将来会有大批的兄弟台也迈出周播剧的步伐。《周播剧场》恐一时难止行业乱象，但期待将来的“蝴蝶效应”能让整个行业有更多的改观。